di Viviana Viviani
Abbiamo visto per voi il nuovo kolossal con Matt Damon, Zendaya e Charlize Theron. Pregi e difetti di un grande film
Nell’Odissea di Christopher Nolan le tre ore filano che è un piacere, e già questo è un pregio. In più, non è l’unico. L’inutilità delle polemiche anticipatorie si svela nel momento della visione: è un film che vive più di libertà che di fedeltà, in cui il colore della pelle di Elena (Lupita Nyong’o) non è certo il più rilevante dei tradimenti. Più interessante, ad esempio, renderla sfregiata, senza chiarire se la perdita della bellezza sia punizione di una colpa originaria o segno tangibile della ferocia della guerra. Mancano poi interi episodi cardine: Nausicaa scompare insieme a tutti i Feaci, l’espediente di “Nessuno” con Polifemo evapora (il ciclope, qui più disperato nella sua solitudine che stupido, resta comunque visivamente tra le cose più belle del film), il letto incastonato nella quercia non c’è, e anche il finale prende un’altra strada. Chi cerca un’illustrazione pedissequa del poema rimarrà quindi deluso e un po’ arrabbiato, chi accetta il gioco della riscrittura troverà un’opera solida.
NOLAN TRADISCE OMERO CON STILE
La psicologia dei personaggi è decisamente modernizzata. Sia Penelope (Anne Hathaway) sia Circe (Samantha Morton) tengono discorsi apertamente femministi, poco plausibili per l’epoca, ma la seconda si vena di una parodia sublime: donna di mezza età incazzata e disillusa, che trasforma gli uomini in porci perché sa che fondamentalmente lo sono già.
Più sottile e complessa la rielaborazione della psiche di Ulisse, pieno di sensi di colpa e momenti di autoanalisi. L’Ulisse omerico non si interrogava sull’inutilità e sulla crudeltà della guerra: si tormentava, tuttalpiù, per non essere riuscito a salvare i compagni, ma pietà per i troiani non ne aveva. Per Omero la guerra è guerra. L’Ulisse di Matt Damon, invece, fa autocoscienza in chiave contemporanea, e anche la sua consapevolezza, fin troppo lucida, della fine di un’epoca è specchio evidente della crisi dei valori occidentali. Questo allontana dal poema epico ma rende più semplice l’identificazione da parte dello spettatore: è in fondo la logica stessa del remake, che parla sempre al proprio tempo più che al passato.
NIENTE SESSO, PECCATO
D’altra parte è difficile, anche per un regista mediocre, fare un film brutto partendo da una storia potente come l’Odissea, talmente ampia e varia da permettere di selezionare gli episodi più congeniali senza perdere la visione d’insieme. Nolan quindi, che mediocre non è, porta a casa il risultato con profitto.
Una cosa colpisce, però: non c’è praticamente nessuna scena di amore o di sesso, in un poema che di erotismo (Circe, Calipso, lo stesso ritorno al talamo coniugale) è pieno. Charlize Theron è una Calipso fin troppo glamour, eppure la scrittura la rende quasi desessualizzata. Quella di Calypso per Ulisse è una grande passione, qui sembra un po’ mamma e un po’ psicanalista. Va bene non abusare di scene erotiche gratuite, ma l’assenza totale fa sorgere un dubbio: non starà per caso nascendo, anche nel cinema hollywoodiano d’autore, un nuovo bigottismo sessuofobico, ben più inquietante di qualche eccesso woke?